Austin Osman Spare
publicado originalmente na FORM MAGAZINE
Vol. 1 No. 1, April 1916
Da carne

Nenhuma quantidade de habilidades visual e consciência dos próprios erros produzirá um bom desenho. Um livro recente sobre odesenho de um pintor conhecido dá um exemplo disso; lá os exemplos de mestres do desenho podem ser comparados com os do próprio autor, lado a lado, e examinada a futilidade da mera habilidade e interesse. Portanto, para ir adiante, é necessário dispor também do “sujeito” na arte (ou seja, o sujeito no sentido ilustrativo ou complexo). Assim, limpar a mente das coisas não essenciais permite, por meio claro e transparente, sem pretensões de qualquer tipo criar formas e ideias mais definidas e simples para de se atingir a expressão.
NOTAS SOBRE O DESENHAR AUTOMÁTICO
Um rabisco “automático” de linhas tortuosas e entrelaçadas permite que o germe de uma ideia na mente subconsciente se expresse, ou pelo menos se insinue para a consciência. Dessa massa de formas procriativas, cheias de falácias, um frágil embrião de ideia pode ser selecionado e treinado pelo artista até seu pleno crescimento e força. Por esses meios podem as mais abissais profundezas da memória ser exploradas e as fontes do instinto enfim aproveitadas.
No entanto, não se pense que uma pessoa que não seja um artista possa, por esses meios, se tornar um: mas aqueles artistas que têm sua expressão dificultada, que se sentem limitados pelas duras convenções da época e desejam a liberdade mas não a alcançaram, podem encontrar aqui um poder e uma liberdade que em outro lugar não serão descobertos.
Assim escreve Leonardo da Vinci:
“Entre outras coisas, não terei escrúpulos em descobrir um novo método de auxiliar a invenção; que embora de aparência insignificante, pode ainda ser de grande utilidade para abrir a mente e colocá-la a sentir o cheiro de novos pensamentos, e é isto: se você olhar para alguma velha parede coberta de sujeira, ou a estranha aparência de algumas pedras listradas, você pode descobrir várias coisas como mapas, batalhas, nuvens, atitudes incomuns, cortinas, etc. Desta massa confusa de objetos, a mente será brindada com uma abundância de designs e assuntos, perfeitamente novos. ”

De outro, um escritor místico: “Renuncie a tua própria vontade para que a lei de Deus esteja dentro de ti.”

A curiosa expressão dada pela caligrafia deve-se ao caráter automático ou subconsciente que adquire pelo hábito. Portanto, o desenhar automático, um dos fenômenos psíquicos mais simples, é seu meio de expressão característica e, se usado com coragem e honestidade, pode registrar as atividades subconscientes na mente. Os mecanismos mentais usados são aqueles comuns nos sonhos, que criam uma rápida percepção de relações no inesperado, como sagacidade e sintomas de psiconeuroses. Consequentemente, parece que uma única ou uma não-consciência é a condição essencial e, como em toda inspiração, o produto da involução, não da invenção.
Sendo o automatismo a manifestação de desejos latentes, o significado das formas (as ideias) obtidas representam as obsessões anteriormente não registradas.
A arte se torna, por esse iluminismo ou poder estático, uma atividade funcional que expressa em uma linguagem simbólica o desejo de alegria não modificada – o sentido da Mãe de todas as coisas – e não da experiência.


Os perigos dessa forma de expressão vêm de preconceitos e preconceitos pessoais de natureza como convicção intelectual fixa ou religião pessoal (intolerância). Elas produzem ideias de ameaça, desprazer ou medo e assim se tornam obsessões.
Na condição estática de revelação do subconsciente, a mente eleva os poderes sexuais ou herdados (isso não tem nenhuma referência à teoria ou prática moral) e deprime as qualidades intelectuais. Assim, uma nova responsabilidade atávica é alcançada ao ousar acreditar e possuir suas próprias crenças sem tentar racionalizar ideias espúrias de fontes intelectuais preconceituosas e contaminadas.
O desenhar automático pode ser obtido por métodos como a concentração em um sigilo, por qualquer meio de esgotar a mente e o corpo agradavelmente a fim de obter uma condição de inconsciência ou por desejar algo em oposição ao desejo real adquirindo um impulso orgânico através do desenho .
A mão deve ser treinada para trabalhar livremente e sem controle, pela prática em fazer formas simples com uma linha ininterrupta sem reflexão, ou seja, sua intenção deve apenas escapar da consciência.
Os desenhos devem ser feitos permitindo que a mão corra livremente com o mínimo de deliberação possível. Com o tempo, as formas evoluirão, sugerindo concepções, formas e, finalmente, tendo um estilo pessoal ou individual.
A mente em um estado de esquecimento, sem desejo de reflexão ou busca de sugestões intelectuais materialistas, estará em condições de produzir desenhos bem-sucedidos de suas ideias pessoais, simbólicas em significado e sabedoria.
Por este meio, a sensação pode ser visualizada.









